Hemos descubierto a Anna McNaught gracias a #AdobeStockRemix en Instagram, y hemos caído rendidos ante sus composiciones surrealistas. Aunque lleva poco tiempo con Adobe Stock, nos hemos puesto en contacto con ella para que nos cuente sobre su historia en el mundo de las composiciones digitales, sus puntos de vista sobre el stock y su búsqueda de inspiración.

¿Puedes contarnos algo sobre ti?

He vivido rodeada de arte toda mi vida. Mi abuelo era ilustrador de libros infantiles, y la mayor parte de mi familia se dedica al arte de una u otra forma, así que era algo que tenía que pasarme.

Crecí en una ciudad de Pennsylvania y, aunque quería marcharme de allí, echando la vista hacia atrás me doy cuenta de que me ha dado unas raíces fuertes, un sentido de conexión con la naturaleza que sin duda se muestra en mis trabajos. Hace tres años me fui de allí a LA para trabajar como fotógrafa de moda. Estuve luchando durante un año para tener algo de trabajo estable y también para tener claro cuál era mi sitio en el mundo. Dejé de lado la fotografía y empecé con el diseño gráfico, y finalmente conseguí un trabajo como diseñador gráfico y web. Y me di cuenta de que me faltaba algo, así que me compré otra cámara y empecé a hacer fotos otra vez. Fue genial darse cuenta de que podía combinar tanto la fotografía como el diseño gráfico para crear nuevos sitios, sueños o ideas…

¿Cómo describirías tu estilo?

Una mezcla de surrealismo con fantasía cotidiana, colorida y feliz.

¿Dónde encuentras inspiración?

Muchas veces voy a Pinterest, o navego en Adobe Stock. A veces una simple imagen puede valer para que una idea nazca en mi cabeza. Otras veces, cuando me encuentro más agotada, me gusta desconectar e irme de excursión, o pasar un rato en la playa para que la naturaleza me recargue las pilas.

¿Cuál es tu mayor reto que te has encontrado en tu carrera?

Uno de los mayores restos que me he encontrado en la industria del diseño (y en general como artista), es valorarse adecuadamente. Creo que es fácil comprarse con otros y sus éxitos y preguntarse si podrás ser tan bueno. A veces me doy cuenta de que me cuestiono mis capacidades como artista. Creo que la confianza en tus trabajos se consigue con la práctica y la experiencia, y es algo que voy aprendiendo día a día.

¿A qué artista o diseñadores deberíamos no perder la pista?

Mis favoritos siempre serán @nois7 y @frvnkyvng. Ambos han sido una gran inspiración para mí en los últimos años y son capaces de crear unas imágenes asombrosas.

¿Qué es lo que más te gusta de usar Adobe Stock?

Me encanta la cantidad de opciones que tiene disponible. Hay fotos increíbles y un montón de variedad.

Una de las cosas que más me gusta es la posibilidad de trabajar con un borrador y, cuando he terminado el trabajo, poder adquirir la licencia y actualizar la composición con la imagen en alta resolución con un solo clic. ¡Me ha quitado horas de trabajo!

¿Cuál es tu proyecto favorito por ahora?

Una de las que más me gusta fue un auto retrato en Joshua Tree. Creo que es mi proyecto favorito porque tenía la idea en la cabeza, conduje hasta Joshua Tree con mi prometido y encontré el lugar perfecto. Hice dos fotos, una de mí en el cuadro, y la otra del fondo, y las combiné en Photoshop. Me encanta porque es sencilla y espontánea pero tiene mucho significado para mí.

¿Qué tendencias crees que veremos en 2018?

Creo que la experiencia digital seguirá creciendo. Creo que cada vez va a ser más fácil y más rápido, en particular gracias a avances como los que va haciendo Adobe con las mejoras de sus programas. Vamos a poder crear sin apenas limitaciones técnicas.

Puedes ver más obras de Anna en su su web o seguirla en Instagram.